Yann Tiersen тур 2026: билеты, даты и программа концертов

Биография: Бретань, консерватория и уход от академизма

Ян Тьерсен родился 23 июня 1970 года в Бресте, портовом городе на западной оконечности Бретани. Музыкой он занялся рано и по академической схеме: скрипка с четырёх лет, затем фортепиано, консерватории в Ренне, Нанте и Булонь-Бийанкуре. К подростковому возрасту он готовился к карьере классического исполнителя, но в какой-то момент бросил инструмент и ушёл в рок-группы, где играл на гитаре и увлекался пост-панком и новой волной.

Возвращение к академическим инструментам произошло уже на других основаниях. В начале девяностых Тьерсен начал писать музыку для театральных постановок и короткометражного кино, собирая её из подручного: игрушечного пианино, аккордеона, мелодики, челесты, скрипки и бытовых шумов. Такой набор родился не из концепции, а из бедности — дорогих инструментов и студийного времени у него просто не было.

Первые альбомы La Valse des monstres (1995) и Rue des cascades (1996) собрали именно эти театральные и киноминиатюры. Пластинка Le Phare (1998), названная в честь маяка, окончательно закрепила его репутацию во Франции: короткие, повторяющиеся, чуть механические пьесы стали узнаваемым авторским почерком.

Мировая известность пришла в 2001 году благодаря фильму Жан-Пьера Жёне «Амели», для которого Тьерсен частично написал новую музыку, а частично отдал уже изданные вещи. Саундтрек разошёлся миллионными тиражами и принёс автору премию «Сезар» за лучшую музыку к фильму. Двумя годами позже он написал музыку к немецкой картине «Гуд бай, Ленин!», получив за неё Европейскую кинопремию.

Сам композитор к славе «человека, написавшего Амели» относится сдержанно и много лет сознательно уходит от этого образа. С 2010-х он живёт на бретонском острове Уэссан, где вместе с женой построил студию Eskal на месте бывшего сельского клуба, и говорит на бретонском языке в проектах и названиях альбомов.

Дискография и главные хиты

Каталог Тьерсена делится на несколько эпох. Ранняя — это La Valse des monstres, Rue des cascades и Le Phare: миниатюры на аккордеоне, скрипке и игрушечном пианино, вальсы и механические остинато. Именно отсюда взяты многие вещи, которые публика знает по кино.

Саундтрек к «Амели» (2001) содержит его самые узнаваемые пьесы: Comptine d'un autre été: l'après-midi, ставшую едва ли не самой исполняемой современной фортепианной миниатюрой, а также La Valse d'Amélie, J'y suis jamais allé и Le Moulin. В том же году вышел альбом L'Absente с приглашёнными вокалистами, а в 2005-м — Les Retrouvailles, где в записи участвовали Джейн Биркин и Стюарт Стейплз из Tindersticks.

Следующая эпоха — уход в громкий, гитарно-электронный звук. Альбомы Dust Lane (2010) и Skyline (2011) звучат как рок-пластинки со слоями синтезаторов и почти не имеют отношения к образу «камерного француза». Продолжением стал ∞ (Infinity) (2014), записанный с использованием полевых записей и текстов на разных языках, включая фарерский.

Затем — возвращение к фортепиано, но уже концептуальное. Альбом EUSA (2016) представляет собой цикл сольных пьес, каждая из которых названа по конкретной точке на карте острова Уэссан; к пластинке был издан нотный сборник с координатами мест. За ним последовали All (2019) и Portrait (2019) — переосмысление старого материала в новых аранжировках с участием приглашённых музыкантов.

Пластинка Kerber (2021) обозначила очередной поворот: фортепианные партии здесь служат исходным материалом для электронной обработки, а названия треков снова отсылают к местам на Уэссане. Следом вышел альбом ремиксов, окончательно переводящий эту музыку в электронную плоскость. Отдельная строка биографии — работа с бретонским языком и культурой, которую Тьерсен последовательно продвигает в своих поздних проектах.

Тур 2026 и программа шоу

Гастрольная практика Тьерсена устроена необычно: он не возит одну неизменную программу годами, а меняет формат в зависимости от того, какой материал сейчас в работе. За последние полтора десятилетия его туры выглядели то как сольные фортепианные вечера в филармониях, то как выступления полноценной группы в рок-клубах, то как электронный сет за модульной установкой.

Сольные фортепианные программы обычно проходят в академических залах, церквях и театрах: на сцене один рояль, минимум света и никакого разговора между номерами — пьесы часто идут одним непрерывным блоком. Такие вечера строятся вокруг материала EUSA и ранних миниатюр, к которым добавляются переработанные версии вещей из кино.

Электронные и групповые программы — совсем другая история. Здесь появляются синтезаторы, секвенсоры, обработка в реальном времени, ударные и приглашённые вокалистки; звук заметно громче, а структура ближе к клубному сету, чем к концерту. Именно в этом формате исполняется материал Kerber и поздних релизов.

В 2026 году актуальную конфигурацию тура стоит смотреть в анонсах конкретных площадок: формат прямо влияет на выбор зала, а иногда и на возрастные ограничения. География выступлений традиционно охватывает Францию, Германию, страны Бенилюкса, Великобританию, Испанию, Скандинавию, Восточную Европу, а также отдельные заезды в Северную Америку, Японию и Латинскую Америку.

Про «Амели» стоит сказать отдельно. Тьерсен не строит вокруг саундтрека программу и в некоторые периоды карьеры вовсе не играл эти пьесы вживую. Впрочем, самые известные вещи периодически возвращаются в сеты — иногда в изменённых до неузнаваемости аранжировках. Рассчитывать на вечер сплошных хитов из фильма точно не стоит, а вот услышать их в неожиданном виде вполне вероятно.

Билеты продаются через локальных промоутеров и национальные билетные сервисы. Залы у Тьерсена, как правило, средние — от нескольких сотен до пары тысяч мест, — поэтому популярные даты в крупных городах расходятся заранее, особенно на сольные фортепианные вечера.

Чего ждать от концерта

Концерт Тьерсена сильно зависит от выбранного им на этот тур формата, но есть постоянные черты:

• Уточняйте формат. Один и тот же артист может играть сольный рояль в филармонии или громкий электронный сет в клубе — смотрите описание конкретной даты.
• Мало разговоров. Тьерсен почти не общается с залом и часто соединяет номера без пауз, превращая программу в единое полотно.
• Свободное обращение с известным материалом. Знакомые пьесы могут звучать в аранжировках, где оригинал угадывается не сразу.
• Мультиинструментализм. На сцене он переключается между роялем, скрипкой, аккордеоном, мелодикой и электроникой, иногда в пределах одной вещи.
• Визуальный минимализм. Ставка на свет и проекции вместо декораций; шоу-эффектов практически нет.
• Камерные площадки. Большинство залов рассчитаны на несколько сотен или тысячу зрителей, поэтому плохих мест там почти не бывает.

Наследие и факты

Тьерсен занял редкую нишу: академически образованный композитор, работающий по правилам независимой рок-сцены. Несколько показательных деталей:

• Премия «Сезар». Музыка к «Амели» принесла ему главную французскую кинонаграду в категории лучшей оригинальной музыки.
• Европейская кинопремия. Саундтрек к фильму «Гуд бай, Ленин!» был отмечен на общеевропейском уровне.
• Собственная студия на острове. Eskal на Уэссане расположена в здании бывшего сельского клуба и работает в том числе как площадка для резиденций.
• Альбом-карта. Каждая пьеса EUSA привязана к конкретной географической точке острова, а к изданию прилагались координаты.
• Бретонский язык. Названия треков и проектов последних лет он сознательно даёт на бретонском, поддерживая региональную культуру.
• Одна из самых исполняемых миниатюр. Comptine d'un autre été вошла в педагогический репертуар и разбирается пианистами-любителями по всему миру.

Афиша тура: города и даты

Ниже — все выступления Yann Tiersen из нашей афиши. Список обновляется по мере анонсов.

Как попасть из России: билеты, перелёт, жильё

Купить билеты на зарубежные площадки (Ticketmaster, Eventim, AXS и др.) российской картой не получится — оплата не проходит. Нужна зарубежная карта.

Плати по Миру — виртуальная карта UK Visa/Mastercard: выпуск за 10 минут, пополнение через СБП, проходит на тикет-сервисах, в приложениях и на сайтах бронирования. По промокоду OPENWORLD500 — скидка 500 ₽.